tiempos de estudio del grabado
Los comienzos del taller fueron muy distintos a los de ahora. Empezamos con linóleo y xilografía, pero el formato de las hojas era mayor y se nos pedía ediciones de diez o veinte copias. El tallado en madera se hacía en terciado, a veces usando varias matrices para los calces de color y las exigencias en la presentación eran estrictas: no se permitían manchas y bordes sucios en las planchas (eso no ha cambiado actualmente y se mantiene la presentación impecable en todas las exposiciones del taller)Usábamos fibra de vidrio de muy buena calidad para la punta seca; casi sin texturas, lo que permitía jugar libremente con las líneas y no preocuparse de "aprovechar" el fondo como lo hacemos hoy.
En los primeros años usamos cobre para el aguafuerte y hubo alumnos que se distinguieron por los buenos resultados obtenidos. Los trabajos de aguatinta eran realizados con mucha paciencia y así se conseguían unas degradaciones increíbles por su delicadeza (Tamara se destacó especialmente).
Uno de estos cinco trabajos está hecho en zinc (restos de material del taller anterior) y era difícil de trabajar porque el mordiente actuaba demasiado rápido y prácticamente "se lo comía". Poco a poco se fueron integrando nuevas técnicas: transfer con gofrado, collagraph...lo que permitió las enriquecedoras mezclas que caracterizan la versatilidad del grabado.

9 Comments:
elena!
Gracias por tu comentario ya que parece que somos con Marilú las únicas que intercambiamos comentarios etc.
Me alegro que mis trabajos te traigan buenos recuerdos,son los comienzos valiosos.
Ahora....porque pones que el trabajo en cobre está discontinuado porque es tóxico?Te refieres al Taller y su manera de enseñar las técnicas?
Me parece muy importante que los estudiantes que inicien en el Grabado sepan trabajar y conocer el trabajo con cobre,porque fue así como los grandes Maestros trabajaron y los resultados salen a la vista.
También no hay que bajarle el perfil al acido muriático porque es igualmente tóxico.Cuando se trabaja en general con cualquier ácido,hay que tomar las precausiones necesarias y encuentro que falta en el Taller la infrastructura y el cuidado para trabajar con los químicos en general.
Sabes porque encuentro importante incluir el trabajo con cobre,porque se saltan procesos importantes y al ver en retrospectiva mis trabajos me he dado cuenta de ello y es una pena,porque es enriquecedor.Despues cada uno elige el metal pero con conocimiento.Es una opinión personal,es decir,una crítica constructiva.
Cariños Tamarita
Elena.
Tienes que seguir con con los textos,son muy necesarios.
Los ácidos y todo lo que se usa en grabado es toxico.
La diferencia entre el ácido muriático y el nítrico es que en el muriático tu ves lo toxico con la humareda y en el nítrico no se percibe visualmente.
Lo anterior hace que las personas se confíen demasiado y respiren las burbujas transparentes de este sin medir las consecuencias.
Al final el arte no es la técnica y lo anterior es solo técnica y nada más.
El arte son ideas y el individuo elige el medio para expresar las mismas.
Quien se queda en la técnica gozando con ella no debiera dedicarse al arte,para eso está la artesanía( sin menospreciar está última).
Saludos
Marco Antonio Sepúlveda
Marco
¡Epa!..Con Tamara estábamos cuestionando sólo aspectos técnicos del trabajo con ácidos...¿A qué viene el párrafo final? Claro que el ARTE son ideas expresadas por innumerables medios y no hemos hablado de "gozarse en la técnica"...Parecía una crítica velada ¿Me equivoco?...
Marco Antonio!
Estoy de acuerdo con Elena porque parece que la técnica no es tan importante como las ideas.A través de la técnica una tiene la posibilidad de expresar ideas,sin ellas no podríamos hacer nada.No encuentro nada de malo de tener algunas técnicas regalonas despues de haber conocidas todas.Que maravilla de poder gozar las técnicas porque con ello gozamos todo lo demás.Las ideas se vuelven frías si no logramos el equilibrio entre la una y la otra.
Ser artista no significa para mi desarollar siempre temas sino también darme el tiempo de poder gozar todo lo que conlleva.Si eso me hace artesanal....bienvenido sea....
Tamara
Elena y Tamara.
No soy una persona que desarrolle como estructura de vida "las críticas veladas".
Si es una crítica es una ¡crítica! y si es una una opinión es una ¡opinión!
En este caso siempre es mi opinión.
Cuando digo que el grabado no es solamente técnica es por la historia del grabado a nivel mundial y por sobre todo en Chile.
Cualquier persona puede (generalmente lo hacen) conocer y desarrollar una técnica pero no significa que hagan arte.
El daño que al arte del grabado a causado la mayoría de sus cultores es que apenas son técnicos y se solazan con ello.
Es un daño irreparable y constante, especialmente en nuestra región sin aportar nada por décadas donde faltan las ideas y contenido de las mismas,siendo todo el tiempo la hermana pobre (en resolver problemas plásticos)de las artes visuales.
Desde la década del 60-70 que artistas del grabado intentaron hacer arte con medios de impresión,ya que hasta a mediados del siglo 20 fue una mera ilustración de sus obras pictóricas en la gran mayoría de los casos.
Es importante saber que de todas maneras tenemos técnicas regalonas,eventual o transitoriamente,según lo que corresponda a nuestro proceso creativo, pero lo anterior no tiene nada que ver con los conceptos del " Arte del Grabado".
Matriz-Edición.
Marco Antonio Sepúlveda
MARCO ANTONIO, TAMARA, ELENA, YO EN TRE AL TALLER CUANDO AUN SE HACIA EL GRABADO EN COBRE TUVE LA SUERTE DE EXPERIMENTARLO, REALMENTE ES UNA TECNICA ESPECIAL PARA EL GRABADO, ME HABRIA DADO MUCHA LATA NO HABERLO CONO CIDO. ESTE DEBATE LO ENCUENTRO BUENO
YA QUE ASI OPINAMOS TODOS.
YO SEGUI CON EL AL POR LAS RAZONES TAN CONOCIDAS POR UDS. PERO UN TRABAJO
MAS ELABORADO CREO QUE DEBE HACERSE EN CU. SALUDOS MARILU
al o cu da lo mismo marilu, si tu trabajo es malo, malo se quedara....
Marco Antonio
Fue muy bueno que aclaraste tu opinion,porque a mi me parecia realmente una crítica.Me pareció algo duro y extraño pero me parece estupendo que intercambiamos y así aclararnos las ideas.Estoy totalmente de acuerdo con lo que dices,pero también hay que saber que al conocer a la persona que escribe (me pongo en el caso)hay que darse cuenta QUIÉN lo escribe y porque!!!Por eso te dije o escribí,lo técnico no basta y muchas trabajos son cosas de suerte gracias al ácido y es por eso que no considero a muchas de este oficio verdaderos GRABADORES.Lo importante es el ALMA de las cosas,los temas y inquietudes.El artista se hace con el tiempo....y que maravilla que podamos expresar con el conocimiento y el oficio mejor las ideas.Aparte...mi opinion personal...al arte ha sido para mi siempre una herramienta para una busqueda,pero cuando uno evoluciona y nos encontramos firmes en el camino,podemos aportar al mundo...CON CONOCIMIENTO Y OFICIO...INTERAMBIANDO IDEAS
Saludos Tamara
Helenita!
Gracias por considerarme haberme destacado por la paciencia y la técnica que antes trabajamos con el aguatinta.En esos tiempos cada uno incluyendote a ti aportamos tantos logros...es lindo recordarse,mirar hacia atrás y seguir adelante...VAMOS TALLER..
Abrazos tamara
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